Diktanalyse i New York

Diktanalyse i New York

mens, Dikt i New YorkEn av de mest berømte og studert av Federico Garcia Lorca bøker, er irritabel, surrealistisk og viser upersonlig siden av byen, er uten tvil en diktsamling dehumanized.

Diktene ble publisert posthumously i 1940, men Lorca komponerte disse diktene mer enn 10 år før, mellom 1929 og 1930, under sitt opphold ved University of Columbia, i New York og deretter på Cuba.

Året 1929 er nøkkelen, siden dikteren observerte førstegangsvirkningen av Crack of the Stock Exchange og begynnelsen av den økonomiske krisen i USA. Denne erfaringen hadde en dyp innvirkning på ham, som det kan ses i kritikken av kapitalismen og industrialiseringen av det moderne samfunnet som finnes i denne boken.

Fragment av "Scream to Rome"

Fordi det ikke er noen som distribuerer brød eller vin,
eller hvem dyrker urter i de døde munn,
og hvem åpner ikke hvilemodusene,
eller hvem som gråter for sårene til elefantene.
Det er ikke mer enn en million smedere
smi kjeder for barn som kommer

Fragment av "The Aurora"

Gryningen kommer og ingen mottar den i munnen
fordi det ikke er mulig i morgen eller håp.
Noen ganger mynter i rasende sværmer
Bor og fortær forlatte barn.
De første som kommer ut, forstår med sine ben
at det ikke kommer noen himmel eller lovløse blad:
de vet at de går til myren av tall og lover,
til spill uten kunst, å svette uten frukt.

Akkurat som Lorca sympatiserte med sigøynerne i Spania, i New York, sympatiserte han med svarte, en annen minoritet og dårligere gruppe. Vel, i et intervju med Giménez Caballero, i 1928, sa Lorca: "Jeg er ikke en sigøyner, min gypsyisme er et litterært tema og en bok, ingenting mer." På samme måte blir svarte et viktig litterært tema for dikteren, som dedikerer en hel del til dem. Dikt i New York.

Dette er et vers fra "The King of Harlem":

Ay Harlem! Ay Harlem! Ay Harlem!
Det er ingen angst som kan sammenlignes med dine undertrykte røde,
til blodet ditt rister i den mørke formørkelsen,
til din voldsomme vold døv og dum i skyggene,
din store fangekongen i en vaktmesterskjole!

Lorca kritiserer også institusjonalisert religion, siden kirken ikke oppfyller sin rolle med å hjelpe de mindre heldige, som du kan se i disse fragmenter av "Cry til Roma," de vises flere religiøse bilder, starter med "mann kledd av hvitt ", som refererer til paven:

Men mannen kledd i hvitt
ignorer mysteriet av spike,
ignorere kvinnenes stønn i arbeidskraft,
ignorerer at Kristus fortsatt kan gi vann,
ignorere at kyss av fortabelse
og gir blodet av lammet til den idiotiske fasanbekken.
[… ]
Fordi vi vil ha vårt daglige brød,
alderblomst og eviggrønn ømhet,
fordi vi vil at Jordens vilje skal oppfylles
det bærer frukt for alle.

Det er viktig å merke seg at denne boken egentlig ikke handler om New York, men om hvilken som helst by. New York kler metonymt og blir en depersonalisert by, som tjener som en unnskyldning for å kritisere verden.

I et intervju publisert i Litteraturen, 1931, definerte Lorca byen som en "personlig tolkning, upersonlig abstraksjon, uten sted eller tid i denne byverdenen, et patetisk symbol: lidelse".

Struktur og stil

Diktboken består av 35 dikt oppdelt i ti seksjoner som følger hans reiser og erfaringer i USA og Cuba:

  1. Solens poeng ved Columbia University
  2. Svarte
  3. Gater og drømmer
  4. Diktene til Eden Mills Lake
  5. I bondehuset (Newburg Field)
  6. Introduksjon til døden
  7. Gå tilbake til byen
  8. To oder
  9. Fly fra New York
  10. Diktaren kommer til Havana

Lorca, som andre diktere av generasjonen av '27, søker uttrykksfull frihet og tar sikte på å overraske leseren og bryte sine forventninger. Han bruker vers og bruker bilder langt fjernet fra virkeligheten, men dypt ned danner de en klar tematisk sammenheng.

Han bruker også mange symboler, metaforer og anaforer, som i dette fragmentet av "Double Poem of Eden Lake":

Å gamle stemme av min kjærlighet!
Åh, min sannhets stemme!
Å stemme fra min åpne side,
da alle rosene kom fra tungen min
og plenen kjente ikke hestens ubehagelige tenner!